Chiều 9/5/2026, tại Hội Mỹ thuật TP.HCM đã diễn ra Lễ khai mạc triển lãm chủ đề “Sắc tháng Năm”, nơi hội tụ các tác phẩm của thầy và trò, cựu sinh viên Trường Đại học Kiến Trúc TP.HCM. Đây cũng là dịp để thầy cô và các thế hệ học trò của trường kết hối với nhau bằng sự giao thoa giữa thiết kế và nghệ thuật, một không gian cảm hứng, rực rỡ sắc màu cho công chúng yêu nghệ thuật trong tháng 5 này.
Giữa những cơn mưa đầu mùa của Sài Gòn, “Sắc Tháng Năm” hiện diện như một lời chào ngọt ngào từ nhóm giảng viên, cựu sinh viên và sinh viên - những người đang làm công tác giảng dạy và thiết kế của Trường Đại học Kiến trúc TP.HCM.
Các tác giả tham gia triển lãm 'Sắc Tháng Năm'
Các thầy cô của Đại học Kiến trúc đến tham dự triển lãm
Như một cơ duyên, những người thầy, người cô đã kết nối cùng nhau và lan toả niềm say mê nghệ thuật đến học trò của mình qua những tác phẩm hội hoạ và gốm. 13 tác giả với hơn 80 tác phẩm đa dạng chất liệu như lụa, màu nước, acrylic, gốm, tổng hợp… tạo nên hương sắc tháng 5 đa màu, đa hình và đa sắc.
Nếu như hoạ sĩ trẻ Linh Nhi lựa chọn chất liệu màu nước để thể hiện tình yêu với thiên nhiên, những rung cảm của cô trước thân phận của người phụ nữ với những ràng buộc, rào cản và khát vọng vươn lên, được là chính mình… thì hoạ sĩ Hoài Thương lại chọn chất liệu lụa truyền thống. Sự mềm mại trong nét vẽ, những mảng màu vàng ấm, xanh sáng, cam dịu nhẹ đủ để gợi vẻ đẹp đa sắc của thiên nhiên và những khoảnh khắc đời sống bình dị như muốn khai thác sự giao thoa giữa hiện tại, ký ức và những cảm xúc hướng về tương lai, nhằm tạo nên một không gian nghệ thuật nhẹ nhàng, sâu lắng và giàu chất thơ.
Với chất liệu đa dạng, bút pháp khỏe khoắn, gam màu trầm ấm rất tình cảm, tranh của tác giả Tô Hải, một giảng viên chuyên ngành Thiết kế Công nghiệp trở nên rất gần gũi, mộc mạc khi cô lựa chọn những vật dụng quanh nhà làm chủ đề sáng tác, những vật dụng, hoa quả tưởng vô tri trở nên sống động, có hồn dưới những nhát cọ và cách xử lý không gian tạo được sự tương phản giữa hình và nền.
Triển lãm lần đầu này, tác giả Nguyễn Đức Hải, một giảng viên chuyên ngành thiết kế Đồ họa, đã chọn cho mình hình tượng “đôi mắt”, “khung cửa”, “hoa hồng” và xuyên suốt là sắc đỏ - vàng - đen như một lời an ủi, vỗ về với bản thân và nhắc nhớ về quá khứ và khát khao vươn lên, tìm sự bình yên trong tĩnh lặng. Tác giả Trương Ân Triêm cũng là giảng viên ngành Thiết kế Đồ hoạ, say mê với những tác phẩm digital art, đưa người xem như lạc vào hiệu ứng giao thoa giữa công nghệ và cảm xúc. Lấy cảm hứng từ một vài khía cạnh của Toán học, dưới góc nhìn của nghệ thuật thị giác, tác giả diễn đạt tác phẩm bằng ngôn ngữ Đồ hoạ với chiều sâu không gian và tông màu đa dạng, lúc trầm lắng, lúc rực rỡ, kiêu sa.
Với Mai Văn Tuyển, một sinh viên gắn bó với Trường Kiến Trúc TP.HCM, ngôn ngữ sáng tác được thể hiện qua những tác phẩm điêu khắc gốm tinh tế với đường nét rắn rỏi, giàu xúc cảm và ấn tượng. Tuyển bộc bạch: "Đến với triển lãm lần này, tôi mang theo những trải nghiệm từ quá trình thực hành nghệ thuật và những suy tư cá nhân. Tôi thường tập trung khai thác vẻ đẹp của chân dung và hình thể người. Với tôi, mỗi bức tượng là một cuộc đối thoại giữa bản thân với thế giới quan của tôi, với con người, môi trường và xã hội".
Tác giả Ngọc Ánh (trái) hướng dẫn khách tham quan các tác phẩm của mình
Tác giả Trần Đỗ Kim Quyên mang đến ngôn ngữ sáng tạo khi kết hợp chất liệu acrylic và giấy bồi để làm rõ ý tưởng sáng tạo về chủ đề môi trường. Còn tác giả Ngọc Ánh - một giảng viên giàu kinh nghiệm trong ngành Thiết kế công nghiệp, bên cạnh công việc giảng dạy bận rộn vẫn luôn giữ được mạch sáng tạo dồi dào, bền bỉ, luôn tìm tòi và khai thác nhiều chủ đề, đặc biệt với chủ đề về gia đình, tình thân với ngôn ngữ sáng tác đa dạng. Hình ảnh mẹ con, sự kết nối trong gia đình và các hình tượng từ hiện thực cho đến được cách điệu mảng miếng khúc chiết, tiến tới trừu tượng hóa, giàu cảm xúc và gần gũi.
Nguyễn Thị Ngọc Điệp (nghệ danh Nguyễn Điệp 99) bắt đầu công việc thiết kế và in ấn từ 1999, giảng dạy thiết kế đồ họa hơn 20 năm, nay lại có một tình yêu tha thiết với nghệ thuật, đặc biệt là gốm, mặc dù mới chập chững tìm hiểu kỹ thuật làm gốm trong khoảng 2 năm gần đây.
Với triển lãm lần này, Nguyễn Điệp 99 giới thiệu các tác phẩm xoay quanh chủ đề hoa hồng và người phụ nữ, ẩn chứa trong đó bóng dáng của tác giả, để theo được đam mê luôn phải trải qua nhiều khó khăn, thử thách, như hoa hồng tuy đẹp nồng nàn nhưng lại đầy gai.
Các tác phẩm diễn tả xúc cảm hơn là hiện thực, bút pháp phóng khoáng, không câu nệ vào quy cách truyền thống. Tác phẩm sắp đặt “Paint your life” (Tô điểm cuộc sống) với thông điệp: “Dù cuộc đời có đầy gai nhưng hãy ước mơ và hành động, hãy nở hoa”.
